河北雕塑是通过物质实体在三维空间中创造形象的艺术。如果说绘画是在想象空间中同时性创造出来的想象三维形象，那么雕塑就是在现实空间中实体创造出来的真实三维形象。前者是在二维平面和虚幻空间中描绘和创造景观或图像，后者是在三维真实空间中构建和产生物理图像。前者的载体主要是纸、布、颜料，创造出非物质的虚拟形象;后者的载体主要是铁、铜、木、石等，构成了物质的真实形象。

　　河北雕塑的创作明显不同于其他艺术形式，尤其是绘画。绘画的主要目的是创造一种记忆(和表达)模式，并使之永存;这个雕塑主要来自于创造生命的冲动，来自于超越自然诞生的冲动——类似于耶和华或女娲创造人类的强烈冲动。如果说创造生命形象的主和女娲是最早、最伟大的生命雕刻家，那么创造生命静态幻象的雕刻家就是世界的创造者。因为他们让石头、木头和青铜这些无生命的物质获得了艺术和审美生活——古希腊雕刻家皮格马利翁的神话石雕成为美丽的故事,雕塑“创造”的经典案例,更重要的是,雕刻家使得他的创造物,上帝造人,是神圣的价值和意义。

　　河北雕塑创作的意义类似于苏珊·朗所说的“拟人化幻想”，这与木乃伊情结密切相关。当然，雕塑艺术家不只是“冻结”或固化生命，而是建构生命;雕塑艺术家重视生命的实体性和存在性，因为这种有形的实体性与生活生活具有相同的意义。因此，雕塑家不仅要塑造一个美丽的、静态的生命实体或身体，还要塑造生命的价值和宇宙的精神。正因为如此，雕刻家不仅注重拟人，而且常常注重模仿;它不仅建构了生命，而且建构了抽象的造型和审美的界面。河北雕塑使艺术家获得了再创造生活的乐趣，也使观者获得了与其他不同的生活对话的乐趣。